Елена Петрова

Не успел в Омске отгреметь один театральный фестиваль, как начался следующий. Первого апреля (и это — не шутка) состоялось открытие восьмого фестиваля моноспектаклей «ЧАТ», организатор которого — Камерный драматический театр. Начинался этот фестиваль как городской, затем стал всероссийским, а в этом году получил статус международного, поскольку в нём примет участие спектакль артиста из Боснии и Герцеговины Раде Костича. 

В Международный день театра состоялось закрытие Всероссийского фестиваля «Его величество Театр»*, посвящённого 150-летию Союза театральных деятелей России.

Самым необычным спектаклем Всероссийского фестиваля «Его величество Театр»* стала постановка Норильского Заполярного театра драмы — самого северного в мире. Впрочем, VR-спектакль «Быть Смоктуновским» необычен не только для этого фестиваля, ведь это, похоже, пока единственный в мире спектакль с использованием технологии дипфейка, когда образ человека создаёт ИИ. Как это было?

Во Всероссийском фестивале «Его величество Театр»* принял участие драматический театр из Тамбова.

Такие слова напевают на знаменитый мотив из оперетты Кальмана... заключённые Воркутлага. Спектакль «Сильва. Дойти до премьеры» (12+) на Всероссийский фестиваль «Его величество Театр»* привёз Воркутинский драмтеатр имени Б.А. Мордвинова. Постановка появилась в 2023 году, к 80-летию этого театра, и посвящена тем, кто несмотря на невыносимые условия лагерной жизни дошёл до премьеры; тем, с кого началась жизнь существующего и поныне творческого коллектива. 

Московский академический театр имени Вл. Маяковского показал на Всероссийском фестивале «Его величество Театр»* целых шесть спектаклей! Да, на сцене Музыкального театра состоялось лишь одно представление, но спектаклей точно было шесть. Ведь зрителям представили альманах «Истории» (16+), созданный к столетию театра: «Мы собрали новеллы, в которых наши народные и заслуженные артисты мечтали сыграть или когда-то играли и хотели бы вспомнить», — рассказывал на пресс-конференции режиссёр Егор Перегудов.

В Омске начался Всероссийский фестиваль «Его величество Театр», посвящённый 150-летию Союза театральных деятелей России. Вчера в Доме актёра состоялась пресс-конференция, на которой его организаторы и участники встретились с журналистами.

Камерный драматический театр продолжает знакомить своих зрителей с поэзией Марины Цветаевой. Но если спектакль «Вчера в четверть пятого» (12+) хорош для первого знакомства с жизнью и творчеством Цветаевой и Ахматовой, которые в этой постановке предстают, скорее, в восприятии наших современниц, то моноспектакль «Царь-девица» (16+) — для тех, кто хочет глубже погрузиться в творчество Цветаевой.

Сегодня актёры Омского академического театра драмы во время пресс-завтрака в уютном театральном «Драма-баре» рассказали, как идёт работа над спектаклем «Вино из одуванчиков». Правда, не все секреты новой постановки они согласились раскрыть. Например, мы так и не узнали, почему в роли главного героя, 12-летнего Дугласа Сполдинга, указаны четыре исполнителя. Актёры будут играть поочереди или одновременно? В ответ мы получили лишь загадочные улыбки: участники встречи хранили интригу. Видимо, поэтому никого из исполнителей этой роли на встрече не было. Зато нам рассказали, как актёрам работается с режиссёром Александром Баргманом.

Конечно, эти строчки одного из самых известных стихотворений Марины Цветаевой звучат в спектакле Камерного Драматического Театра «Вчера в четверть пятого» (12+), ведь он посвящён единственной встрече великих поэтов Серебряного века: Цветаевой и Ахматовой. Но это ещё и повествование о времени, которое страшным поездом промчалось по их судьбам и судьбам их современников.

Это строчка из стихотворения Татьяны Щербань, которое прозвучало уже после спектакля «Я свяжу себе жизнь» в исполнении участников проекта «На грани Слова», одним из кураторов которого является Татьяна. И эти слова очень точно характеризуют смысл проекта.

А что, так можно? Директор Камерного Драматического Театра Анджей Неупокоев уверен, что новый спектакль «Вчера в четверть пятого» (12+) должен стать именно уроком: он позволит старшеклассникам познакомиться и с творчеством поэтесс Анны Ахматовой и Марины Цветаевой, и с исторической эпохой, на которую выпали их судьбы. 

Новый спектакль в репертуаре театра «Галёрка», хотя и носит грустное название «Ипохондрик» (12+), по жанру — искромётная комедия положений. Знаменитый в середине 19 века литератор Алексей Писемский сейчас известен мало. По свидетельству режиссёра Егора Витько, эта его пьеса в Омске и вовсе никогда не ставилась, что и привлекло постановщика: «Произведения, которые не находятся на пике популярности, часто оказываются более интересными для работы. Они не приелись ни зрителю, ни режиссёру, ни актёрам».

В начале весны (хотя пока лишь календарной) хочется рассказать о том, какие весенние сюрпризы готовят нам омские музыканты. Об этом на недавнем Культурном завтраке в ресторане «Где же кролик» рассказали руководители Лаборатории вокальной музыки «Проект П» и их соратники.

Душевно почаёвничали сегодня в Камерном Драматическом Театре и узнали много интересного о ближайшей премьере, которая состоится 10 марта. Это будет музыкально-поэтический спектакль «Вчера в четверть пятого» (12+) о судьбах великих поэтов Серебряного века — Анны Ахматовой и Марины Цветаевой. Почему театр обратился к этой теме и как две артистки воплотят четыре образа, узнали от самих актрис Натальи Виташевской и Екатерины Уховой, режиссёра Сергея Батаева и директора театра Анджея Неупокоева.