Весь мир — театр. И куклы в нём актёры. А люди?

Ведь начинается спектакль не с Дюма, а с шекспировского «Весь мир — театр. В нём женщины, мужчины — все актёры. У них свои есть выходы, уходы. И каждый не одну играет роль». Призносит этот монолог человек (не кукла!) вполне мушкетёрского вида: кудри чёрные до преч, усища, шляпа с пером, шпага, плащ и... очки. А перед ним — небольшой столик с чернильницей и бумагой. Да это сам автор (Дмитрий Войдак) вдохновляется Шекспиром и начинает у нас на глазах творить свою историю. Временами он превращается и в де-Тревиля, капитана мушкетёров. Впрочем, и превращения-то никакого нет: и автор, и капитан — командуют героями.

Ещё один творец реальности — кардинал Ришелье (Данил Чернов). В его мире и король (Дмитрий Исаев), и Бэкингем (Александр Галахов), и королева (Влада Лапшина), и Миледи (Марина Солдатова), и наушник Рошфор (Алексей Горбунов) — всего лишь куклы, фигуры на шахматной доске, которые он передвигает по своему усмотрению или сбрасывает с доски. Ришелье уверен, что послушной куклой станет и Д’Артаньян (Андрей Набивачев). Какой урок шахматной игры он ему преподаёт!

Здесь шахматная доска — вся сцена, а для Ришелье это — весь мир. И во время «урока» роль послушных шахматных фигур в отточенном ритмичном танце исполняет «хор». «Хор» — это люди, мужчины и женщины, в одинаковых чёрных одеждах, которые становятся то придворными на балу, то враждующими мушкетёрами и гвардейцами, то тенями кармелиток в монастыре... Но они и сами — кукловоды. У каждого — своя кукла. Да, здесь актёры не прячутся за ширмой, а создают кукольных персонажей прямо у нас на глазах, отдавая марионеткам не только жесты и голоса, но и чувства. И сами, обнажая шпаги, вступают в бой, если куклам это не по силам.

Так кто же здесь ведёт игру? И с кем? Если Ришелье и де-Тревиль враги, то почему последний так радуется коварным планам кардинала? Всё просто: «Коварство и любовь! Интрига!». Да, автору нужна интрига! Теперь можно продолжать повествование!

Фабула романа, в целом, передана (инсценировка Анны Богачёвой), но не это главное: подразумевается, что сюжет и так знают все. Главное — «из какой-то деревяшки, из каких-то грубых жил, из какой-то там фантазии» на глазах зрителя рождается удивительный мир! Режиссёр Борис Гуревич определил жанр постановки как «театральная фантазия по роману», ведь, как он сказал, «сегодня мушкетёров можно представить только в куклах», то есть, как бы не взаправду. Поэтому и в позиции автора/де-Тревиля есть некое ироническое отстранение.

Но всегда ли можно играть куклами по своему усмотрению? Ведь кукла-Д’Артаньян не согласилась играть по правилам кукловода Ришелье. Д’Артаньян и его друзья Атос, Портос и Арамис (Иван Ушанов, Алексей Ампилов и Виктор Капустян) руководствуются законом «один за всех и все за одного» и... выигрывают. Миледи несёт наказание за смерть Констанции (Ирина Ландман). Но это не месть, а торжество справедливости: обвинители прощают убийцу. Им важна справедливость, а не месть. И как-то незаметно исчезает со сцены всемогущий Ришелье. А автор — остаётся. Он вечен.

P.S. На спектакль надо приходить хотя бы за полчаса до начала, тогда можно будет не только послушать французский шансон, но и увидеть в фойе мушкетёрские схватки на шпагах. А ещё, уже в спектакле, когда мушкетёры собираются за дружеским столом, они... поют по-французски. Текст на французском для них написала омичка Маргарита Каплина. Впрочем, всех «фишек» раскрывать не буду. Идите и смотрите.

_{Оригинал на странице автора ВКонтакте.}