Дамы доставляют кавалеров

Вы знаете Евгения Трубкина только как одного из ведущих артистов Лицейского? Так и было до сих пор: это его режиссёрский дебют, ведь сейчас он ещё и студент Екатеринбургского театрального института по специальности «режиссура театра». Своё решение осваивать профессию режиссёра он объяснил желанием развиваться: «Как человек, который отыграл немало спектаклей, могу сказать, что в режиссуре мне актёрский опыт помогает. Очень рад, что я и актёр, и имею возможность пробовать себя в режиссуре. За счёт этого смотришь на всё объёмнее, начинаешь больше искать, копать, я начинаю смотреть на все роли с разных ракурсов — и как актёр, и как режиссёр. Надеюсь, одно мне будет помогать в другом: и режиссура в актёрстве, и актёрство в режиссуре».

Познакомиться с первым режиссёрским опытом Евгения довелось в субботу на сдаче спектакля. Лёгкая, на первый взгляд, комедия положений оказывается не так уж проста. Да, сюжет строится на путанице и необдуманных поступках, когда «хотели, как лучше, а получилось, как всегда».

Три подруги собираются встречать Новый год. Две — замужние дамы, но одна, как обычно, поссорилась с мужем, у другой муж дальнобойщик, застрявший в пути. Третья — хозяйка дома — всё ждёт от своего мужчины предложения руки и сердца. Но подруги-то знают, что этого не произойдёт, поэтому, как могут, стараются обеспечить ей личное счастье. Первая притаскивает в квартиру заснувшего на лестничной площадке Деда Мороза (ведь «бывших тимуровцев не бывает»), вторая, у которой «глаз — КамАЗ» (она же — жена дальнобойщика), доставляет подруге в качестве подарка нерешительного холостого соседа (Игорь Майоров). Конечно, трио актрис — Юлия Сапфирова, Наталья Мельникова и Фариза Махатова — просто «отрывается» в этих характерных ролях. В их компанию неожиданно для подруг попадает и юная героиня Евгении Суровой. Пьеса позволяет актрисам разгуляться: многие реплики и диалоги напоминают КВНовские скетчи, поэтому и в зале смех почти не стихает...

Но это друг с другом они шутят, а зрители-то чувствуют, что за смехом, порой, скрывается боль, потому что каждая, как говорит одна из героинь, «при мужике, но всё равно одна». И боль эта прорывается, когда они откровенничают напрямую с залом, а не с подругами, словно бы озвучивая свои внутренние монологи. Эти монологи звучат в разные моменты спектакля, вроде бы, без всякой связи с сюжетом, но посвящены одной теме: каждая из этих сильных женщин говорит при каких обстоятельствах способна заплакать, и становится очевидно, как ранима любая из них.

Ещё одна особенность этого спектакля — прямое участие зрителей в сюжете. Перед началом действия актёр Артём Хайлов выходит на авансцену из зала и с пафосом, достойным античного гекзаметра, напоминает о мойрах, богинях судьбы. Стать своего рода мойрами он предлагает и зрителям. Нити судьбы им для этого не понадобятся, достаточно фонариков в смартфонах: в ключевые моменты истории он предложит зрителям огоньками этих фонариков голосовать за вариант продолжения сюжета. У меня, правда, сложилось впечатление, что драматург знал заранее результат голосования: большинство выбирает счастливый исход истории.

Артём Хайлов, кстати, будет не только наблюдать за действием сверху, как и положено верховному божеству, но и создавать праздничное настроение, со своих высот аккомпанируя действию на клавишных. Да и в земной мир он спустится в одной из ролей по выбору зрителей. У нас это был Миха, которого мы застали в момент «переоценки ценностей».

Режиссёр надеется, что каждый зритель сможет увидеть в этой истории что-то своё: кто-то — лёгкую комедию, кто-то — надежду на чудо, кто-то — грусть. Для него самого эта постановка — «смех сквозь слёзы», именно поэтому спектакль и смешит, и трогает. И, конечно, эта история будет интересна не только в новогодние праздники, поэтому даже на февральские показы билетов уже нет. Что ж, к 8 Марта спектакль тоже будет кстати)))

_{Оригинал — на странице автора ВКонтакте.}