Восьмой «ЧАТ» начался!

Показы будут идти, в основном, на сцене Камерного театра, но некоторые состоятся на других площадках: в Арт-центре на Любинском и в Городском дворце творчества. Спектакли открытия вчера прошли в театре кукол «Арлекин»... Перед началом спектаклей в фойе «Арлекина» зрителей ждала ещё и очень интересная экскурсия: там были оформлены инсталляции, знакомящие со спектаклями-участниками. Экскурсоводы (ими были актёры Камерного) рассказывали и об истории театров-участников, и о спектаклях, и об их исполнителях. Например, мы узнали, что одному из участников фестиваля — Амурскому театру — уже более ста лет.

Днём зрители увидели спектакль Курганского театра драмы «Хорошо жить» (16+). В его основе — глава «Крестьянка» из поэмы Некрасова «Кому на Руси жить хорошо». Актриса Любовь Савина прожила не только судьбу крестьянки Матрёны, но и, например, старика, бывшего каторжника. Остальные герои её рассказа были обозначены предметно: на больших рукавицах написано «мама» и «папа», Матрёна надевает их, и вот уже самые родные люди обнимают её. Имя мужа, кирпичных дел мастера, обозначено на кирпиче, но для неё этот неодушевлённый предмет — живой. А вот сынок у неё — и вправду живой: у актрисы здесь есть сорассказчик — актёр Алексей Березовский. Вначале он лишь помогает рассказчице: подаёт реквизит, создаёт шумовое оформление, ритмом своих движений задаёт темп. Но постепенно становится всё активнее. Так, когда Любовь Савина погружается в образ каторжника, Алексей Березовский задаёт ему вопросы как бы от имени Матрёны: это ведь она с ним беседует. Да и зрители, порой, участвуют в действе: бесконечно длинное белое полотнище, как метель, «заметает» зрителей первых рядов. Не знаю, сочтут ли эксперты работу режиссёра Вячеслава Зайчикова моноспектаклем, но постановка получилась интересная. 

Вечером здесь же прошло официальное открытие фестиваля. Ведущие этой церемонии напомнили, что фестиваль — не конкурсный, но на него приглашены специалисты, с которыми участники смогут обсудить свои работы. Это театровед Татьяна Тихоновец и актёр, режиссёр Камиль Тукаев. Свой диплом кому-то из участников вручит журналистское жюри, в которое вошли Татьяна Суровая, Эльвира Кадырова и Андрей Курников.

От имени Администрации города собравшихся поздравила с началом фестиваля заместитель мэра Инна Елецкая. Она напомнила, что Омск в этом году носит звание Культурной столицы России. «Моноспектакль — это непростой жанр, но и организовать такой фестиваль тоже непросто. Камерный драматический театр справляется с этим уже в восьмой раз. Хочется пожелать актёрам вдохновения, нашим театралам — добрых поводов для дискуссий, всем зрителям — приятного просмотра», — сказала Инна Борисовна и произнесла главное: «Восьмой фестиваль моноспектаклей «ЧАТ» объявляется открытым!». 

После этого начался спектакль «Мане» (12+) независимого проекта из Москвы. Его жанр обозначен как «байопик», но это не биография художника Эдуарда Мане, хотя и об основных событиях его жизни зритель узнает, и увидит проекции его знаменитых картин. Но главное здесь — восприятие нашим современником истории этого человека, шедшего за своей мечтой, за своим талантом вопреки обстоятельствам. Поэтому, по словам режиссёра Семёна Баркова, создателям спектакля важно, чтобы зрители узнали и что-то про себя, а не только про французского художника. Автор инсценировки и рассказчик Илья Шпак уже в начале признался, что не имеет ни актёрского, ни искусствоведческого образования, и сам не знает, почему взялся за эту тему. Так, в стилистике стендап-шоу, в постоянном контакте со зрителем и прошла эта встреча. «Зачем мы ходим эти картины смотреть? Почему они были написаны, а главное — что за люди эти картины написали?», — попыткой разобраться в этом и стал спектакль. И он не о Мане, а о постижении Мане, его личности и творчества нашим современником. Это честный рассказ о смелости быть собой. Ответ на вопрос, почему художники-новаторы шли против канонов, Илья понял не из книг: «Они не могли по-другому, вот и всё!». 

Наверное, не могут по-другому все участники фестиваля, ведь «ЧАТ» означает «честное актёрское творчество»: в моноспектакле актёр остаётся наедине с залом, он ни на секунду не может спрятаться за партнёра, и только абсолютная искренность позволяет спектаклю состояться. Восьмой «ЧАТ» начался именно с таких спектаклей. 

_{Оригинал — на странице автора ВКонтакте.}